Présentation:
George Skodras
George Skodras est né à Athènes, en Grèce en 1987, et vit actuellement à Paris, avec sa famille. Avec plus de vingt ans d’expérience en illustration et de plus de dix ans dans l’industrie du jeu vidéo, il a dirigé des équipes marketing et créatives au sein de grands studios AAA, façonnant l’identité visuelle et les campagnes mondiales de franchises emblématiques.
Spécialisé en direction artistique et en développement de marque, George a su allier vision stratégique et créativité pour offrir des contenus percutants, centrés sur l’expérience du joueur.
Aujourd’hui, il se consacre pleinement aux beaux-arts, poursuivant une passion de toujours pour la sculpture, la peinture et la photographie — un retour aux disciplines qui ont nourri sa vocation première pour la narration visuelle.
«â€¯Mes œuvres ont toujours été autant une exploration du processus de création des histoires qu’elles racontent.
C’est cela qui définit mon identité, en tant qu’artiste et en tant qu’être humain. »
Démarche artistique:
Mélange d’art traditionnel et moderne. Des sculptures contemporaines, presque primitives, errent sur le papier.
«â€¯Mon parcours en tant qu’artiste a été un mélange de création numérique et tactile.
Mon travail récent reflète mon chemin de vie, fusionnant les médias traditionnels et numériques en quelque chose d’absolument unique. »
Technique:
Sculptures
George utilise différents types d’argile* comme principal médium pour façonner les histoires qu’il souhaite raconter.
Les sculptures sont créées à petite échelle, afin d’éviter une surcharge de détails texturaux durant le processus de création, tout en se concentrant uniquement sur l’énergie de la forme. Il s’agit là d’un concept fondamental dans son travail.
*Les œuvres futures pourront intégrer d’autres matériaux, tels que la plastiline, le bois ou le papier.
Feuille d’or 24 carats
L’utilisation de la feuille d’or est essentielle, car elle permet d’élever et d’apporter un équilibre à son travail. Des formes et motifs spécifiques sont créés pour s’adapter parfaitement à chaque concept artistique.
«â€¯Je la détruis, je la façonne, cherchant toutes ces imperfections qui font ressortir le sentiment brut de l’or. »
George collabore avec GIUSTO MANETTI, l’un des plus anciens fabricants de feuille d’or à Florence, actif depuis 1600.
Photographie
Les sculptures et les œuvres en feuille d’or sont photographiées principalement avec des objectifs macro et par empilement de mise au point (focus stacking) dans son atelier, à domicile.
«â€¯C’est une étape cruciale dans mon travail, qui consiste à révéler tout ce qui est invisible à l’œil humain. »
Composition numérique et
préparation à l’impression
Ayant travaillé plusieurs années sur ce domaine, cette étape est devenue naturelle pour George. Il nettoie et assemble les clichés pour que l’argile et l’or ne fassent plus qu’un. Il prépare le fichier numérique pour l’impression, en veillant à ce que les détails et les exigences techniques respectent les normes les plus élevées.
Impression Fine Art
Impression fine sur papier 100% coton naturel, mat profond, de qualité archive, densité 310 g/m² avec des pigments Ultra Chrome Pro d’Epson.
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Les lithographies limitées seront imprimées sur des œuvres spécifiques.
Ornements peints à la main
Application de feuille d’or 24 carats sur des zones soigneusement choisies et conçues de l’impression finale.
Avec des crayons de couleur et des acryliques Castle Arts, George ajoute ses touches personnelles sur chaque pièce, offrant ainsi un résultat unique à chaque édition.
Éditions:
Numéros limités
Impressions d’art en édition limitée, numérotées et signées, accompagnées d’un certificat précisant la date, la date de sortie, le titre, le format du tirage, le numéro de l’édition, le numéro d’enregistrement et les techniques d’impression.
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Hologramme numéroté et sérialisé par Hahnemühle.
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Des exemplaires d’artiste (AP) et des bons à tirer (BAT) pourront être publiés à l’avenir.
